揭開魔法真相：Formlabs 3D 列印機如何塑造大片電影道具

您知道 Formlabs 3D 列印機在將您喜愛的一些電影和影集變為現實方面扮演了非常重要的角色嗎？我們經常低估了幕後的辛勤工作和才華，在幕後，敬業的人們將傳統工藝與 3D 列印等尖端技術相結合，使道具栩栩如生。從史詩般的漫威電影宇宙到星球大戰中遙遠的星系，甚至是《怪奇物語》中令人毛骨悚然的顛倒世界，formlabs的列印機幫助將奇幻世界變為現實！ 繼續閱讀本篇文章，了解 Formlabs 3D 打印技術如何帶來神奇的感覺。

打造想像力：3D 列印改變娛樂道具創作

娛樂行業一直在尋找下一個重大事件和最好的技術來無縫、有效地工作。Russell Bobbitt 是漫威影業的道具大師，以《鋼鐵俠》、《復仇者聯盟：終局之戰》和《銀河護衛隊》的作品而聞名。他說，「3D 列印只是日常事件。在娛樂行業中，這是一個非常有用的工具。」

Marvel 的道具製作奇蹟：幕後的 3D 列印魔法

漫威電影宇宙在道具製作過程中多次使用了 3D 列印機。Bobbitt 估計，平均每部電影約有 100 個道具涉及 3D 列印。 

這位著名的道具大師舉了雷神索爾的新錘子風暴破壞者的例子，它在《復仇者聯盟：無限戰爭》中首次出現。這個標誌性的道具由 34 個不同的部件 3D 列印而成，然後像獎杯一樣組裝起來。 

此外，Bobbitt 還提到了鋼鐵人的方舟反應爐，他將其定義為他製作過的勞動強度最大的道具。事實上，這個造就鋼鐵人的傳奇道具需要相當長的時間來開發。這是一個反覆的過程，特別是因為Robert Downey Jr. 積極參與了弧形反應堆的開發和設計。Bobbitt 和 Downey Jr. 共同完成了最初的繪圖和設計，Bobbitt 3D 列印了它，並一起測試了它的視覺和機械性能。 

▲每部鋼鐵人電影或外觀都有不同的方舟反應爐

「這可能是我們製作的最複雜的道具，」Bobbitt 說道。「方舟反應爐是我們製造的最困難的部件，但也是最貼近我心的部件。」

神奇的秘密：《雷菲爾》製作過程中的 3D 列印

另一部在製作過程中受益於 3D 列印的熱門電影是期待已久的 2023 年喜劇恐怖電影《吸血鬼特助：雷菲爾》。影片受到 Bram Stoker 1897 年小說《德古拉》的啟發，講述了 Nicholas Hoult 飾演的律師雷菲爾試圖逃離老闆、傳奇人物德古拉伯爵 (Nicholas Cage飾) 的魔掌。 

為了進入角色並採用眾所周知的吸血鬼所特有的殘忍外表，Cage 每天必須經過三個小時的準備。這個漫長的過程包括安裝假肢、化妝、添加假髮，最重要的是，戴上德古拉的假牙。這些假牙是由牙科技師定制的，他掃描了 Cage 的牙齒，設計出標誌性的尖牙，然後將其列印在 Form 3B+ 上。

▲資料來源：《吸血鬼特助：雷菲爾》(2023)

定制貼合且栩栩如生的假牙設計使 Cage 能夠清晰地說話，充分體現德古拉的精神，而無需繁瑣的假牙帶來的不便。

Formlabs 為 Aaron Sims Creative 帶來視覺特效魔力

你能猜出《神力女超人》、《忍者龜》、《水行俠》、《怪奇物語》和《一級玩家》有什麼共同點嗎？這些作品以及更多作品都委託屢獲殊榮的視覺效果工作室 Aaron Sims Creative 來幫助開發他們令人難忘的世界和生物。 

該公司成立於 2005 年，最初是一家設計工作室，後來迅速發展成為一家視覺特效公司。從那時起，他們的創意團隊就開始製作一些好萊塢大片和串流媒體服務熱門影片，將超級英雄和怪物栩栩如生。 

Aaron Sims Creative 的工作流程在很大程度上依賴於他們的 Formlabs 3D 列印機。在展開新項目時，團隊會收到基於劇本的設計概要，並與導演一起開發生物和環境。開發出第一批圖紙後，團隊列印出該生物並與團隊分享他們的願景。

他們在 Formlabs 列印機上的第一個項目之一，也可能是他們最著名的努力之一，就是創造怪奇物語 Demogorgon。ASC 列印並繪製了他們對 Demogorgon 的想像，並將其介紹給節目製作人。Aaron Sims Creative 的創意總監 Steffen Reichstadt 堅持認為創建物理模型的影響，他說：  「為客戶列印一些東西確實可以幫助他們鞏固這個概念就是接下來的方向。」他補充道，「他們將在這部電影上花費幾億美元，他們想知道他們選擇的設計是否正確。」

從像素到列印：曼達洛人的 3D 列印 Razor Crest

《怪奇物語》的巨大成功是串流媒體服務對高質量內容的投資獲得回報的首批例子之一。最近的節目也隨之而來，例如 Disney+ 的《曼達洛人》，該節目也受益於道具技術中 3D 列印的使用。事實上，多年來許多著名的影集製作都受益於 Formlabs 技術。

新的星際大戰系列以其引人入勝的故事講述和身臨其境的視覺效果吸引了全世界的觀眾。許多人稱讚它能夠捕捉原始星際大戰三部曲的精髓，同時提供新鮮的敘事。

將原版作品的標誌性元素與新角色和故事情節相結合，使其成為星際大戰宇宙的一個非常成功的補充。George Lucas 於 1975 年創立的著名視覺效果公司 Industrial Light & Magic 的團隊表示，他們有機會為曼達洛人開發的最令人興奮的元素之一是新的宇宙飛船－剃刀冠號。 

當今的技術允許以數位方式完成許多視覺效果，但當製作團隊建議建造一個足夠大的微縮模型來拍攝節目時，ILM 虛擬製作可視化主管 Landis Fields介入並提出使用3D列印它。

▲曼達洛人的剃刀冠號

Fields使用 Form 2 列印了許多不同的零件，這些零件最終由模型製作者 John Goodson 組裝而成，成為令人印象深刻的機械裝置，即剃刀冠號。團隊付出了巨大的努力，工作人員結合新舊運動控制技術來拍攝不同的場景，這讓項目變得更加精彩。最後，劇組在劇中使用了相當多的微縮模型鏡頭，很難將它們與 CGI 生成的鏡頭區分開來。你能說出其中的區別嗎？

科幻道具製作藝術：《異星災變》與3D打印

2020 年的反烏托邦電視節目《異星災變》以地球被毀滅的未來為背景，這是 Formlabs 3D 列印機如何在創造迷人視覺效果方面發揮作用的另一個典型例子。Dreamsmith的創始人兼該系列的首席假肢設計師 Jaco Snyman 和他的團隊面臨著將科幻世界變為現實的艱鉅任務。

在該劇的第一季中，Dreamsmith 團隊使用了一組 Form 2 和 Form 3 將他們的願景變為現實。從模具製造到最終使用零件，Formlabs 3D 列印機的精度和多功能性使他們能夠快速增強工作流程，以響應測試或腳本更改。Snyman 證明，「3D 列印無疑極大地增強了科幻主題道具的製造」。

▲數位雕塑和數位 3D 模具（左）、3D 列印模具（中）以及最終的矽膠部件（右）。

例如，為了獲得導演的創意認可，這個外星胎兒被數位雕刻，然後3D列印。一旦獲得批准，Dreamsmith 團隊就設計並列印了一個負模，使他們能夠生成最終的矽膠製品。

▲在 Form 3L 上 3D 列印生物力學骨架。

隨著《異星災變》第二季的臨近，Dreamsmith 團隊認識到了 Form 3L 的價值，並透過購買四台 Form 3L 來擴大他們的機群。此次升級使團隊能夠為展會列印大型作品，從而在設計過程中提供額外的靈活性和創作自由度。Snyman 稱 Form 3L 為「極其強大的工具」，並稱讚它在短短兩年內對他們的工作流程產生了多麼顯著的影響。 

「如果不使用 Form 3L，這種道具在實際和經濟上都是不可能製造出來的」，Snyman 在談到上面看到的 3D 列印頭骨時說道。幾何走向和複雜的細節使得這個道具幾乎不可能用粘土或傳統技術來雕刻。借助 Form 3L，該團隊能夠以高分辨率列印實用的小塊道具。

《Chase Me》：在全 3D 列印電影中擁抱恐懼

到目前為止，我們已經列出了許多使用 3D 列印來開發道具並優化整個製作流程的作品，但如果我們告訴您有一部完全在 3D 列印機上製作的電影呢？

Gilles-Alexandre Deschaud 製作的《Chase Me》就是這樣，這是一部三分鐘的短片，使用 80 升 Formlabs透明、黑色和灰色樹脂完全列印在 Form 1+ 上。這部電影最初是一部動畫電影，然後逐幀列印，每一秒都由 15 個不同的幀組成。這個令人驚嘆的項目耗時兩年，包括 6000 小時的印刷、2500 幅印刷品和 300 幅手繪印刷品。

「《Chase Me》是一個關於擁抱恐懼並將其轉化為美麗事物的故事，」 Gilles-Alexandre Deschaud 說道。

Formlabs 3D 列印在娛樂行業的應用

Formlabs 3D 列印技術對娛樂行業（特別是道具創作）的影響是非常顯著的。從大片到備受期待的電視節目，3D 列印的無縫集成將奇幻世界、標誌性人物和錯綜複雜的細節帶入生活。

3D 列印不僅增強了道具的視覺質量和真實感，還簡化了製作工作流程，使創意團隊能夠快速迭代、獲得客戶認可並最終交付令人驚嘆的結果。從設計階段到最終產品，Formlabs 已成為道具製作者、視覺效果藝術家和電影製作人突破現實界限的有用工具。